Sergio de Luz en III Bienal de Arte Contemporáneo CMUCH

Sergio de Luz participa en la III Bienal de Arte Contemporáneo CMUCH en México que se desarrollará del 18 al 18 de octubre en el Centro Mexicano Universitario de Ciencias y Humanidades de Puebla de Zaragoza (México)
Con una voluntad de acercamiento al arte y a las propuestas contemporáneas dentro de las distintas disciplinas participantes, la Bienal este año reflexiona sobre los temas de Entorno, Felicidad y Trascendencia y es por eso que podrás ver tres obras inéditas “pareidolias urbanas” que siguen el diálogo propuesto en el libro "Impronta". Sergio de Luz  mantienen esa tendencia natural, en algunos casos inconsciente.

Sergio de Luz te cuenta sobre estas obras

Mi trabajo responde a la inmediatez con la que los ojos se ven recompensados, abandonados a una deriva cuya banda sonora acompaña y estimula el proceso de creación de la imagen. Comienza con una tendencia natural, en algunos casos inconsciente, para descomponer la realidad en elementos geométricos armónicamente equilibrados en la composición final.

A partir de elementos cotidianos compongo escenografías que sugieren visiones oníricas muy distintas al objeto real del que parten. Mis imágenes tratan de ser auténticos puzzles de creatividad e imaginación a completar entre quien muestra y quien mira.

Este diálogo con el espectador resulta muy estimulante ya que establece un juego carente de límites dónde la imaginación cobra un papel determinante. A través de estas pareidolias urbanas pretendo hacer reflexionar al que mira sobre todos los aspectos del ente que esta mirando, tomando conciencia de lo que ve una vez que su cerebro interprete cada imágen.

Así, en “Casino Royal” se resta transcendencia a un lugar tan solemne y majestuoso de Paris como es el Palacio Real para bajarlo al nivel de los mortales. Trato de visualizarlo de forma de diferente, estableciendo mi dialogo de una forma figurativa. Ver transformado este patio en una ruleta con sus fichas de apuestas me parecía divertido a la vez que irreverente.

“Nefertari”.  Ese dialogo con el espectador, quizá de una forma opuesta a la anterior. Esta vez la simple chispa de un foco de luz puede convertirse, desde el prisma adecuado, en la más bella de las visiones. El encuadre apropiado transforma el entorno y lo hace más majestuoso.

“Amor a todo volumen” es un canto ensalzando mi discurso, formando una nueva composición de algo totalmente trivial, algo que pasa desapercibido a diario por los viandantes. Tan solo tengo que encuadrar de tal forma que mi discurso se transforma en algo rotundo que deja menos dudas respecto a lo que se pretende mostrar. Un binomio tan maravilloso como la música y el amor, algunos consideran esto como la felicidad plena.

Esta exposición permanecerá abierta hasta el 18 de diciembre para después continuar con una itinerancia en varias ciudades de México:

- febrero-marzo: Monterrey

-marzo-abril: Guadalaja

-mayo junio: León (Guanajuato)

-julio-septiembre: Mexico DF