Elegante soledad

  La pasión de Luís de Pablos por la fotografía le viene desde mediados los años 80, habiendo pasado por distintas etapas como creador con la pintura y el diseño de moda. A finales del año 2005, y después de haber hecho cursos de fotografía en Segovia, decide dar un vuelco importante en su vida y presentarse a la selección para efectuar el Master Internacional de fotografía creativa y conceptual en la prestigiosa escuela de fotografía e Imagen EFTI, para el Curso 2006-2007.  Se siente vinculado a todos aquellos artistas y fotógrafos de los que ha recibido sus experiencias y técnicas. En esa nómina cabe mencionar a fotógrafos/as españoles de reconocimiento internacional como Miguel Oriola, Ouka Leele, Chema Madoz, Daniel Canogar, Pablo Esgueva, Jorge Salgado, Jesús Mico, José Ramón Bas, Manuel Rufo, Luis Malibran y un largo etc. Se matricula en cursos que se efectúan en los distintos Campus de Photoespaña, con fotógrafos de primera línea como Miles Aldridge (2010, en Alcalá de Henares), Neil Stewart (2009, en Alcalá de Henares), Jaime Isaia (2008, en Aranjuez), Daniel Canogar (2008, Aranjuez).  Con tantas y tan diversas vivencias acumuladas y con una voluntad de aprender tan sólida y persistente la obra de Luís de Pablos empieza a cuajar de una forma convincente y profesional, personal y cuidada. La pequeña colección, ya que son seis piezas en color de 30 x 40 cms., que expone en la Galería Un Enfoque Personal de Segovia, es un buen ejemplo de su actividad y de su progreso.  La serie "Elegante soledad" (2010) fue premiada como mejor colección en el concurso de Fotografía Segovia, que desde hade dos años convoca la Asociación de de fotógrafos de Segovia como colofón a las importantes actividades que por primavera organiza con talleres, demostraciones, encuentros, exposiciones. Un lujo fotográfico en Segovia que cada año florece casi por azar, si no conociéramos el esfuerzo que regalan algunos pocos apasionados de la fotografía y que lo mantienen.  La serie "Elegante soledad" de Luís de Pablos fue un trabajo de encargo para la marca de un diseñador llamada Antonio Aguado Alta Costura. El trabajo se realizó sin ningún condicionante creativo para efectuar las fotos y con una conceptualización visual muy sugerente y libre. Se realizó en una estación de trenes abandonada de las muchas que hay en España, lo que genera una iconografía repleta de contrastes y nostalgias. La elegancia refinada de los textiles compite con la exuberancia abandonada de la naturaleza. Los colores se complementan y empastan. La vegetación reivindica y coloniza una cultura huida, de la misma forma que la moda viste los cuerpos herméticos de las modelos. La iluminación está cuidada con sutiliza resaltando la suntuosidad de la creación de la moda y la espontaneidad de la muros desmemoriados y de la zarzas y las yedras sorprendidas para la pose. En algunas fotografías, la luz se resuelve con luz casi cenital y aprovechando la luz solar, y en otras se tamiza la luz del sol con un pario, para que no resultara muy contrastada la imagen. Resulta una serie fotográfica llena de tonalidades y matices dando valor a la colección de moda, ese era el encargo, pero aportando una poética elegante, respetuosa y cómplice con la naturaleza y con la memoria. Elegante compañía.   Fuente: http://www.eladelantado.com